La chitarra che sorride. Così gli addetti ai lavori definiscono questo musicista riservato e apparentemente introverso, che ha alle spalle quarant'anni di musica. Quarant'anni di musica che iniziano nelle vecchie osterie di Genova dove gli anziani si radunavano la domenica tra ballate dialettali e brani classici, anni che attraversano l'America Latina con le grandi compagnie di crociera. Anni di musica suonata ovunque e ascoltata, con tanta attenzione per artisti come J. Gilberto, A.C. Jobim e A. Piazzolla. Anni che portano Armando a collaborazioni che, partendo da Paco De Lucia e Anna Oxa, arrivano fino a Ivano Fossati con il quale Armando divide quattro intensi anni di tournée. Armando Corsi tra rassegne, trasmissioni e teatro: Nel corso della sua carriera, Corsi partecipa a numerose rassegne e trasmissioni televisive e radiofoniche (7° ediz. Premio Città di Recanati, Raistereonotte, Raitre Suite, etc.) e collabora in teatro con Mariangela Melato, Giorgio Albertazzi ed altri famosi artisti. Armando Corsi nei dischi di grandi artisti italiani: La chitarra di Corsi partecipa a dischi significativi come "Lindbergh", "Bontempo dal vivo ­ Vol. 1" e "Carte da decifrare" di Ivano Fossati, "La via" di Vincenzo Zitello, "Milonga" di Mario Arcari, "Argilla" di Ornella Vanoni, tanto per citarne alcuni. I suoi "Itinerari": Nel 1995 Armando pubblica il suo primo album solista, "Itinerari", un percorso musicale di ampio respiro dove trova espressione compiuta la sua personalità artistica: compositore, arrangiatore, produttore e, naturalmente, musicista. "Itinerari è un disco istintivo, talvolta solare altre malinconico, decisamente raffinato, che riflette in maniera esemplare la versatilità di umori dell'autore" (Flavio Brighenti, La Repubblica). "Itinerari ci appare davvero come un album-racconto che dalle coste della Liguria si affaccia sul mare aperto. Addirittura, ascoltando il disco più volte, la sensazione è quella di ritrovarsi tra le mani un manoscritto trovato dentro una bottiglia di quelle che ancora speriamo navighino negli oceani" (Vittorio Castelnuovo, Raistereonotte). Hanno detto di lui: "E' innamorato della sua musica e lavora sulle corde della sua chitarra come se stesse accarezzando un volto amato" (Guido Festinese, World Music). "La tecnica chitarristica è stupefacente, ma non si esprime mai in un esercizio fine a sé stesso: trasmette semmai un ansia, un pathos che non possono lasciare indifferente nessuno" (Giancarlo Susanna, Il Mucchio Selvaggio)